Según el gobierno actual se esta realizando el primer juicio a los civiles y militares de la última dictadura militar. Vemos, por estudios hechos, que esta afirmación es falsa, ya que, en 1985 en el período de gobierno del presidente Raúl Ricardo Alfonsín se los llama a declarar a Jorge Videla, Orlando Agosti, Eduardo Massera, Roberto Viola y Armando Lambruschini. Estos efectivamente recibieron su sentencia, las cuales fueron las siguientes:
Videla (personaje de la foto): Fue condenado a reclusión perpetua, inhabilitación absoluta perpetua, accesorias legales, accesoria de destitución y pago de las costas.
Agosti: Fue condenado a cuatro años y seis meses de prisión, inhabilitación absoluta perpetua, accesorias legales, accesoria de destitución y pago de las costas.
Massera: Fue condenado a reclusión perpetua, inhabilitación absoluta perpetua, accesorias legales, accesoria de destitución y pago de las costas.
Viola: Fue condenado a diecisiete años de prisión, inhabilitación absoluta perpetua, accesorias legales, accesoria de destitución y pago de las costas.
Lambruschini: Fue condenado a ocho años de prisión, inhabilitación absoluta perpetua, accesorias legales, accesoria de destitución y pago de las costas.
1) Sabemos que pink Floyd es una banda histórica, que "The Wall" es el único disco que quizá está en todas las casas y que la película es emblemática de toda una época. Los productores sabpian que Argentina está en el top tres de países con mas fanáticos de Pink Floyd, después de Inglaterra y EE. UU. y que el púbico local es particularmente fervoroso. Además, este año el el Showbusiness creció, el país está económicamente bien y los precios de show son un poco más bajos pero están dentro del límite del promedio de los precios internacionales.
2) Puede darse por la necesidad de acercarse a la experiencia en vivo de un álbum que nos marcó tanto. Está más cerca de un show de Broadway que de un concierto de rock, es un enorme evento cultural.
3) Nos parece que es una buena noticia para los fanáticos, que al parecer son muchos. Ya que logro llenar7 estadios de River, esto deja evidencia del suceso tan importante que fueen su tiempo Pink Floyd.
Anteriormente veíamos como distintos grupos musicales como el de Pink Floyd (en la entrada anterior) estaban en contra de los pensamientos nacionalistas de los gobiernos de facto.
Era por este motivo que la única manera que tenían las personas de expresarse era a través de la música.
Aquí en Argentina muchos artistas hicieron letras sobre temas relacionados con las dictaduras militares que ellos mismos estaban procesando en esa época.
Durante el gobierno de los tres dictadores sucesivos de la "Revolución argentina" (Juan Carlos Onganía, Marcelo Levingston y Alejandro Lanusse), como única forma de protesta los diferentes artistas comenzaban a sentir que debían hacer algo frente a las diversas situaciones que
sucedían. Pero ellos al comenzar a escribir canciones en contra del gobierno de facto, éstos censuraron definitivamente todas aquellas canciones que digan algo en contra del su gobierno.
Fue tanto así, que muchos fueron exiliados del país, como León Gieco, que al presentar su tema
"Solo le pido a Dios"(su disco IV LP), en el "Festival de la Solidaridad Americana", los militares lo
prohibieron por ser pacifista, y debió exiliarse. De todos modos, Mercedes Sosa lo graba y luego de la guerra pasa a ser de interés nacional.
Mas tarde con el comienzo de la democracia muchos de aquellos artistas exiliados o con canciones censuradas regresan para dar a conocer todo.
Nos referimos brevemente a los referentes mas importantes de la época, tales como Moris que enfrento el modelo de vida establecido en Argentina con su personalidad, su sentido de justicia y su acercamiento con la gente utilizando sus canciones como "el oso", "de nada sirve" entre otras.
El oso - Moris:
También vemos a los Siu Géneris quienes en sus letras transmiten solidaridad e inocencia, y eran considerados los rebeldes de la época en que surgieron.
Sobrevivían a duras penas la lucha contra censura que no
había sido precisamente ganada. Su disco "Pequeñas anécdotas sobre las Instituciones" fue su tercer disco, plagado de referencias contra la censura fue duramente censurado.
"Adiós Sui Géneris" fue el disco de despedida. Fue destrozado por la censura , ya que si hubiera salido como era, hubiera sido tremendo. Incluso hoy que estamos en democracia es fuerte. Fue como si hoy alguien hiciera un disco en contra de la iglesia.
Serú Girán fueron considerados los beatles argentinos por su carisma, su imagen , su música y el sentimiento que despertaban en la gente. La clave de ese imán era el deseo del volver a vivir en libertad, de luchar pacíficamente contra la dictadura. Hubo temas como "Canción de Alicia en el país" que describía exactamente lo que sucedía en esa época.
Cancion de Alicia en el país- Sui Géneris:
Pipo Chipolatti fue el referente del rock divertido, que dio una cuota de desfachatez y desenfado con la época pasada.
También Mercedes Sosa, en 1973 cuando se produce el golpe de estado contra Augusto Pinochet
en Chile, jura no volver a cantar mas en ese país mientras la dictadura permanezca en el poder.
Simpatizante de Perón en su juventud, apoyó las causas de izquierda política a lo largo de su vida afiliándose al partido comunista en la década de 1960. Tras el golpe de estado del 24 de marzo de 1976 fui incluida en la listas negras del régimen militar, y sus discos fueron
prohibidos.
Pero aquí ya nos estamos metiendo en otro terreno, en otra época, que igualmente es importante destacar.
La balsa- Los gatos:
Concluyendo con el tema destacamos que por lo tanto muchos de los verdaderos significados de las letras de las canciones tenían que estar ocultos entre líneas para poder ser conocidos, sino serían exiliados o censurados como lo fue la mayoría.
Y es importante comprender que lo que representaba el movimiento de Rock Nacional era intentar hacer realidad dos simple palabras: respeto y libertad.
"Another Brick in the Wall" es el título de tres canciones del grupo británico de rock progresivo Pink Floyd, compuestas por el bajista de la banda Roger Waters. Las tres partes fueron incluidas en el álbum The Wall, lanzado en 1979. Está dividida en tres partes, Part I, Part II y Part III respectivamente y son fundamentales en el concepto del álbum, como lo marca la pared detrás de la cual se retira Pink, el personaje principal del álbum. Este disco doble es un álbum conceptual que nos retrata la vida de una estrella ficticia del rock llamada "Pink", basado en su mayoría en las vivencias del antiguo líder de la banda Syd Barret, convirtiéndolo así en una especie de álter ego antihéroe. Descrito por Roger Waters, Pink se reprime debido a los traumas que la vida le va deparando: La muerte de su padre en la Segunda Guerra Mundial, la sobreprotección materna, la opresión de la educación británica, los fracasos sentimentales, la presión de ser una figura famosa en el mundo de la música, su controvertido uso de drogas sumado a su asma, etc., son convertidos por él en "ladrillos de un muro" que lo aísla, construido con el fin de protegerse del mundo y de la vida, pero que le conduce a un mundo de fantasía autodestructiva.
Argumento de la pelicula :
La historia nos retrata la vida de una estrella ficticia del rock llamada “Pink”, que se convierte en un antihéroe mentalmente enfermo debido a los traumas que la vida le va deparando. La muerte de su padre en la Segunda Guerra Mundial (Another Brick in The Wall Parte 1 y 3) en una acción en la que los mandos británicos sacrificaron a muchos soldados, la sobreprotección materna (Mother), la opresión de la educación británica (Another Brick In The Wall Parte 2), los fracasos sentimentales, su mundo de superestrella, etc., son convertidos por él en ladrillos de un muro que lo aísla, construido con el fin de protegerse del mundo y de la vida, pero que le conduce a un mundo de fantasía autodestructiva.
Durante un intento de suicidio con drogas, la alucinación lo convierte en un dictador fascista, el polo radicalmente opuesto a lo que “Pink” siente y es, señalando el punto sin retorno a la locura, pero que finalmente “Pink” no quiere traspasar.
Finalmente se celebra "un juicio" ficticio y simbólico contra “Pink”, que termina con la condena de derribar el muro y exponerse al mundo exterior, en una liberación final que permite a “Pink” volver a “fluir” y vivir otra vez. Después de que Roger Waters abandonara Pink Floyd en 1985, se entabló con David Gilmour y Nick Mason una disputa legal acerca de los derechos sobre la marca “Pink Floyd” y todo su material producido hasta la fecha, y que terminó dando a Gilmour y Mason los derechos sobre la marca y la mayoría de la obra, pero que dejó a Waters los derechos sobre The Wall y el resto de sus composiciones para Pink Floyd.
Tony Manero (John Travolta) es un joven, que trabaja en una tienda de pinturas, y su vida es siempre una rutina, pero cambia los sábados por la noche bailando en la discoteca Odisea 2001, donde es una estrella. Allí conoce a Stephanie Mangano que se transforma en su pareja de baile para participar en un campeonato que se realizará en la discoteca. Él intenta una relación amorosa, pero ella, con más educación que él, lo rechaza a pesar de sentirse atraída por él, y planea cambiarse de barrio buscando mejores oportunidades, pero acepta ser su compañera de baile. Tony tiene un hermano, Frank que es sacerdote, pero que abandona los hábitos. También tiene su propia pandilla, que mantiene peligrosas disputas con otras pandillas. Conflictos familiares, amorosos y juveniles se entrecruzan para terminar algunos en tragedia.
Llega el momento del campeonato de baile y él y su pareja son los ganadores, pero Tony ha madurado y decide tomar una decisión. Comentario: Esta película impulsó el movimiento disco por todo el mundo convirtiéndose en un fenómeno sociocultural que cambió drásticamente el estilo de vida por aquella época. En la película se sugiere un estilo diferente de vivir la vida a través de tópicos de la cultura Disco, como "vivir el hoy", los adolescentes se divertían y tenían sexo sin ocultárselo a nadie, y sin importar que los vieran, la forma de vestir (uso de plataformas, camisas de cuello en V, pantalones de campana) y el baile, influenciando enormemente a la generación de la década de 1970, por lo que no es difícil ver las raíces de este estilo aún vigente en la cultura pop. También destaca el papel de los DJs y los decorados, muy luminosos gracias al uso de la"Disco ball", estrobers y pistas de luces.Se destaca la banda sonora de la película interpretada por varios cantantes de la década de 1970, donde se nota principalmente la aportación de los Bee Gees.
Segmentos de la película:
Muestran diferentes partes de la película, y la importancia desmesurada que le brindaban a el baile.
Empezó su carrera como sacerdote católico salvadoreño y el cuarto arzobispo metropolitano de San Salvador (1977-1980). Se volvo celebre por su predicación en defensa de los derechos humanos y su muerte fue causado por asesinato en el ejercicio de su ministerio pastoral.
Sus ideas fueron principalmente defender los derechos humanos, manifestó públicamente su solidaridad hacia las victimas de la violencia política de su país, denomino numerosas violaciones, defendió a los pobres
En el país que se desempeño fue en Chile (San Salvador el 24 de marzo de 1980).
Sobre este señor se realizaron tres películas las cuales vamos a describir ahora:
Una de ella fue Choices of the Heart la película fue narrada sobre la historia real de Jean donovan era una joven estadounidense que buscaba encontrar su identidad. PELICULAS: Romero:
Óscar Arnulfo Romero y Galdámez conocido como Monseñor Romero, fue un sacerdote católico salvadoreño, cuarto arzobispo metropolitano de San Salvador. Se volvió célebre por su predicación en defensa de los derechos humanos y murió asesinado en el ejercicio de su ministerio pastoral.Como arzobispo, denunció en sus homilías dominicales numerosas violaciones de los derechos humanos y manifestó públicamente su solidaridad hacia las víctimas de la violencia política de su país. Su asesinato provocó la protesta internacional en demanda del respeto a los derechos humanos en El Salvador. Dentro de la Iglesia Católica se le consideró un obispo que defendía la "opción preferencial por los pobres". En una de sus homilías, Monseñor Romero afirmó: "La misión de la Iglesia es identificarse con los pobres, así la Iglesia encuentra su salvación". En 1994, una causa para su canonización fue abierta por su sucesor Arturo Rivera y Damas; Monseñor Romero recibió el título de Siervo de Dios. El proceso de canonización continúa. En Latinoamérica muchos se refieren a él como San Romero de América. Fuera de la Iglesia Católica, Romero es honrado por otras denominaciones religiosas de la cristiandad, incluyendo a la Comunión Anglicana. Él es uno de los diez mártires del siglo XX representados en las estatuas de la Abadía de Westminster, en Londres.
Salvador: La película nos cuenta la vida de Salvador Puig Antich, joven militante del Movimiento Ibérico de Liberación (MIL) que fue ejecutado mediante el garrote vil en 1974 por la dictadura del general Franco.
Voces inocentes: Chava (Carlos Padilla) es un niño de 11 años que vive en un pueblo de la periferia de San Salvador, atrapado entre el ejército y la guerrilla salvadoreña. Después de que su padre abandonara a la familia, en plena guerra civil, Chava pasa a ser "el hombre de la casa". En esta época, el gobierno de El Salvador reclutaba niños de doce años. Así que a Chava sólo le queda un año de escuela antes de ser movilizado.
Anteriormente veíamos como distintos grupos musicales como el de Pink Floyd (en la entrada anterior) estaban en contra de los pensamientos nacionalistas de los gobiernos de facto. 
